sábado, 24 de diciembre de 2011

FELICES FIESTAS

Una breve parada por el blog para felicitar a todos aquellos que se pasan por aquí por:
  1. Despiste.
  2. Pensando que hay algún post nuevo.
  3. Para leer el twitter de la derecha.
  4. Cualquier otro motivo.
Y lo hago como no podía ser de otra manera, la felicitación de Champions League of America, que nos ha dado mucha satisfacción y alegría este 2011 y más que nos dará en el 2012.

Os recuerdo y/o os recomiendo que os leáis la primera temporada de nuestra épica epopeya bien en la propia web o bajándose el cbr tal que aquí. Además, en el periodo entre temporadas hemos preparado unas tiras que seguro que os van a gustar. Pero seguro seguro. Acabamos de desvelar al villano, que es un viejo y odiado conocido de este blog.

Además, para aquellos que cumplen la definición nº 2, si no pasa nada y el montonazo de cosas que tengo que hacer me dejan hueco, habrá unos cuantos posts de "El 2011 de Yo digo no".

Iba a insertar una bonita canción (cuando no la canta Mariah Carey) All I Want For Christmas Is You tal y como la cantaban en la bonita Love Actually, pero el youtube no me deja, así que la podéis ver aquí.

Love is in the air. Si lo ves, pégale un tiro.

¡¡FELIZ NAVIDAD!!!

lunes, 29 de agosto de 2011

ESPECIAL INFORMATIVO

Tras un montón de años sin hacer una viñeta, servidor, junto a Pepe Díaz y Jose Aguilera (of Passive Comics and Team Triumph fame) se enorgullece en presentar un nuevo proyecto tebeero.

Se trata de una webtebeo (me gusta el palabro) titulado Champions League of America. Es casi un cierre de círculo, una vuelta a los orígenes fanzineros de hace ya ¡20 años! (¡Arghs!!) pero si en aquella época lo avant garde eran las fotocopias en la copistería de la esquina, ahora toca hacer algo en el dichoso internet.

Así que esto es sobre todo un divertimento que queremos compartir con todos los amigos aficionados, pero también un poco de experimentar con las posibilidades que tiene usar la web. Para pasarlo bien, mayormente.

Así que tenemos una web.

Un trailer



Y un bonito dibujo promocional.


Ups. No, ESTE bonito dibujo promocional.


Y el miércoles 31 estrenamos con las cuatro primeras páginas, y la intención es sacar cada miércoles una nueva página. Hasta donde lleguemos. Además de un montón de secciones, lo que hemos dado en llamar Championlinks, en el más passivo de los estilos. Todo con mucha pausa y poca prisa.

Estamos muy emocionados, la verdad. Ojalá que os guste, y, si no, ¡puteadnos, que para eso está el internet! ¡Sólo para eso!

lunes, 15 de agosto de 2011

BERLÍN FRIKI TOUR

Realmente, lo que deberíais estar leyendo es este estupendo post de Pepo Pérez que, de hecho, tomé como referencia para preparar el viaje. De todas formas ahí va mi versión de los hechos.

Berlín te lo ves en dos o tres días. Todas las guías y también en el Hotel te recomiendan los mismos lugares. Aumentar el número de días de visita depende de ir a sitios cercanos a Berlín o poner a prueba tu CRM (Coeficiente de Resistencia a los Museos).

Los museos se concentran en dos zonas: Una es la Isla de los Museos, donde hay cinco, de los que yo recomendaría el Museo de Pérgamo, que contiene partes de edificios antiguos griegos, romanos, árabes, persas... Muchas partes. Al fin y al cabo, aquí y en Pekín, en Londres y en Berlín, los museos se nutren de saqueos coloniales. Es espectacular, digno de los decorados de una peli de Cecil B. De Mille.

En el Neues Museum, que es el Museo Nuevo, te encuentras con las cosas más viejas, la parte egipcia y tal. Le puedes hacer fotos a todo menos a Nefertiti. Hay tres seguratas en estado de permanente ansiedad vigilando que nadie haga fotografía alguna. El busto es una preciosidad, pero lo interesante está en la sala de al lado: las pruebas de que Erich Von Däniken tenía razón y las pirámides las construyeron los extraterrestres.


La Altes Nationalegallerie es la Antigua Galería Nacional que tiene la pintura moderna, sobre todo del XIX. Entre impresionistas y realistas te encuentras algunos cuadros de Wilhelm Busch, el padre de la historieta alemana, cuyos Max und Moritz influyeron en los yanquis Katzenjammers Kids y en nuestros Zipi y Zape. La obra pictórica de Busch también está llena de niños malos.

Aunque lo raro es que a uno lo tomen por una pieza digna de ser contemplada: mi camiseta de piedra-papel-tijeras-lagarto-spock llamó la atención de dos jovenzuelos que se turnaban para ver si lo que veían era lo que creían ver. Y si no sabes lo que es piedra-papel-tijeras-lagarto-spock ya estás tardando en ver La teoría del Big Bang, insensato.




La otra zona con museos está en las inmediaciones de la Postdammer Platz, e incluye un Museo de Cine que ya rebasaba nuestro CRM. Me cuentan que, por ejemplo, tienen la marioneta del dragón de La Historia Interminable, que era una película alemana. Por cierto que en el Radiolé del taxi que nos llevó al Hotel pudimos oír la canción de Limahl. Y si no sabes quién es Limahl tú no has tenido infancia. No en los 80. Limahl, además, fue la inspiración de Arthur Adams para el look de Longshot.


Curiosidades de la flora y fauna berlinesa: No hay moscas, hay avispas. No hay palomas, hay cuervos. Y los gorriones están muy gordos. Respecto al personal, el arquetipo teutón se cumple. Por supuesto que hay teutonas muy guapas, pero descubrimos que las alemanas no envejecen: se transforman en hombres.

La comida berlinesa es buena, pero monótona y limitada. Carnes con guarnición de patatas, lombarda y chucrut. La cerveza es estupendísima, claro que sí, aunque la checa está mejor, y no nos podemos olvidar de las salchichas, las bratwurst y las currywurts, que vienen embadurnadas con una salsa de curry. Las salchichas te las presentan que parece que tiene prepucio, pucio y postpucio.


El pan está buenísimo y venden unos bocadillos exquisitamente presentados. Y los dulces están muy buenos. ¿Recordáis que dije que no hay moscas sino avispas? Pues los expositores de pasteles están repletos de avispas y nos dijeron que cuantas más avispas, mejor están los pasteles. No quisimos comprobarlo.

Más que interés monumental Berlín tiene interés histórico y simbólico. Al fin y al cabo su historia se ha cargado sus monumentos. Hemos visto en cientos de documentales la Puerta de Branderburgo o el Bundestag o la plaza de la Universidad donde los nazis quemaban libros y donde Hitler le firmaba un autógrafo a Indiana Jones.



No es para todos los estómagos, pero es muy recomendable la visita al campo de concentración de Sachsenhausen, a treinta km. al norte de Berlín. Siempre es bueno tener conciencia de lo malos (hijos de puta) que podemos llegar a a ser para los demás y de la inventiva que podemos llegar a tener para hacerles sufrir. También para entender lo que significa realmente “nazi” o “fascista”, que hoy ha quedado en lo que le dice un troll al que le borra un insulto en un foro.

La visita al campo se aprovecha más si se hace con guía. Al pie de la torre de comunicación, que es como el pirulí de Torrespaña, hay un grupo de guías españoles vestidos de verde muy majos que organizan diversas visitas. Hasta te cuentan que los nazis iban tan bien vestidos porque sus uniformes los diseñó Hugo Boss.

El pirulí es altísimo y omnipresente, no hay sitio de Berlín donde no la veas. Ahí deberían de haber estado de vigilancia los ángeles de El cielo sobre Berlín y no en la Columna de la Victoria del Parque Tiergarten. Por cierto que en la película de Wenders salía el reciéntemente difunto Peter Falk, o sea, Colombo.

Y, por supuesto, aún son visibles las huellas de la división tras la II Guerra Mundial. El Berlín comunista es el que tiene los edificios más modernos, mientras que el Berlín Occidental los tiene de los años 60 y 70. No, no me equivoco, es que la parte comunista la están echando abajo y están construyendo unos edificios ultramodernos.


Es muy emocionante ver la réplica del Checkpoint Charlie, que te recuerda a las novelas de John Le Carré y a las primeras de Tom Clancy. Lástima que en la réplica haya un par de parguelas de uniforme haciendo el chorra y cobrando dos euros por hacerte una foto. El tipo de cosas que te rompen el mito.



Y no podemos olvidar el Muro, o lo poquito que queda, la East Side Gallery, que está toda llena de graffitis (todita Berlín está engrafitada), incluyendo algunos que gracias a Dan Didio probablemente estén fuera de continuidad.


Otro sitio interesante donde ir es el Flohmarkt, un mercadillo enorme que se celebra todos los domingos y en el que puedes encontrar de todo, desde músicos actuando y vendiendo sus CDs hasta mucha ropa de segunda mano, a la que los berlineses no hacen ningún asco. Yo aproveché para comprarme un tebeo de Clever Und Smart, es decir, Mortadelo y Filemón, que son tremendamente populares en Alemania.

De Mortadelo, lo que nos pasó en Potsdam, una bonita ciudad con muchos monumentos y palacios que merece la pena visitar. El caso es que nos cayó un chaparrón monumental y se nos ocurrió meternos en la entrada de uno de los palacios junto a otros turistas, autóctonos y no autóctonos. Ninguno teníamos intención de visitar el palacio, pero la guardesa del lugar nos conminó a entrar o irnos. Como no quisimos irnos nos ORDENÓ entrar sin pagar la entrada y no sólo eso, sino que cuando entramos nos persiguió gritando “Achtung! Pantuflen!” para que nos pusiéramos unas zapatillas para no rayar el parqué. Surrealista total.

Entiendo que Alemania tenga carencia de ingenieros, porque debe ser el único país de Europa donde aún se hacen obras. Y para muestra las cinco gruas, cinco, que pudimos ver en una obra de Potsdam.


Lo que sí hay en Alemania son señales de tráfico muy curiosas. Esta, creo, permite hacer equilibrios sobre la bicicleta. Digo yo.



¿Y los tebeos? ¿Y la cultura popular? Pues bien, gracias. Sólo fui a una librería, pero mereció la pena, Modern Graphics, que consiste en tres salas consecutivas donde puedes encontrar mucho de todo: tebeos alemanes, traducciones al alemán de material americano y japonés, y gran cantidad de material americano, que no desmerece a librerías de Londres o Nueva York. Me compré el infravalorado Ronin de Miller y el segundo tomo de The League of Extraordinary Gentlemen: Century, que está muy bien y tiene un cliffhanger magnífico. El primer tomo me lo compré en Estocolmo el año pasado y por lo que sé, aún no lo ha publicado nadie en España, ¿verdad?


Panini publica tanto Marvel como DC en Alemania, lo cual me vuelve a recordar esa leyenda de que ambas compañías no quieren que la misma editorial las publique en el mismo país. Pues será en España. Las colecciones, mes arriba, mes abajo, están a la par de las españolas, y los diseños son casi idénticos. Tiene mucha gracia ver un “100% DC” publicado por Panini sacando al Green Arrow en plan Robín de los Bosques de su última etapa.

Otro sitio que me llamó la atención fue la Dussmann das KulturKaufhaus, que es como un FNAC, pero a lo bestia. Ya no ves por estos lares las discografías completas de casi cualquier grupo (si quieres algún disco antiguo lo tienes que pedir y esperar), ni, desde luego, media planta de las cuatro que tiene el negocio dedicada al jazz. Está céntrico y merece la pena darse una vueltecita.

Y como la caradura es un bien universal no pude sino reírme con las tiendas ProMarkt, que son como las MediaMarkt, pero en amarillo.


Resumiendo: que Berlín está bien, pero no über alles.

Y, para no perder las buenas costumbres, un mapa. Y un detalle que nadie me dijo: en Berlín numeran correlativo, no en aceras pares e impares. Es decir, que empiezan numerando en una acera 1, 2, 3,... y cuando acaba la calle siguen por la acera de enfrente.


Ver Berlín Friki Tour en un mapa más grande

jueves, 17 de marzo de 2011

LA FAMILIA WOLD NEWTON VS EL COPYRIGHT

Yo queriendo hacer post cortos y me salen temas largos. Que le vamos a hacer. Hay temas que lo piden. Vamos allá.

El 13 de diciembre de 1795 un meteorito cayó en la localidad de Wold Newton, Inglaterra. Esto es histórico.

Ese meteorito era radioactivo y afectó a los ocupantes de un carruaje que pasaba por allí. Entre los descendientes de esos viajeros estarían Tarzan, Doc Savage, Sherlock Holmes, Moriarty, Fu Manchu, Sam Spade, James Bond o Arsenio Lupin. Entre otros. Esto se lo inventó Philip José Farmer en sus dos libros Tarzan vive (1972) y Doc Savage: Su apocalíptica vida, (1973) dos “biografías” escritas por el recientemente fallecido autor, y lo llamó la “Familia Wold Newton”.

La idea de que todos estos personajes clásicos de autores tan diversos compartieron universo y aventuras nos es muy familiar a todos los que disfrutamos con La Liga de los Extraordinarios Caballeros y Planetary y tanto Alan Moore como Warren Ellis han reconocido lo mucho que le deben a la idea de Farmer. Curiosamente los que escriben sobre estas dos obras obvian este hecho.

Hay dos maneras de hacer este tipo de pastiches: tomar personajes tan antiguos que ya son de dominio público, como hizo Moore, o bien realizar versiones que, siendo reconocibles, se diferencien lo bastante como para que los dueños de los personajes originales no te busquen las cosquillas. Tanto una estrategia como otra necesitan asesoramiento legal, vayamos a puñetas. Black Dossier sigue inédita en España debido a problemas de copyright en Europa.

Recordatorio: una obra pasa al dominio público o bien a los 50 años de la muerte de su autor o bien a los 75 de su publicación, lo más beneficioso para los herederos o la empresa que detenta los derechos, aunque esta regla varía de país a país. En América las editoriales se han ido apañando para conseguir reformas legales que les permiten explotar indefinidamente los personajes creados por autores que, trabajando para la empresa, cedieron sus derechos contractualmente. Aún está por ver qué va a pasar con Superman a partir de 2013. (1938+75)

"Qué morro tienen las empresas o los herederos, aprovechándose del trabajo del pobre abuelo," pensarán algunos. Bueno, como el que hereda una casa o la herencia del tío que se fue a hacer las Américas. Y en estos casos la herencia es permanente. La propiedad intelectual tiene fecha de caducidad. La material no.

A costa de la inútil y lesiva Ley Sinde se está hablando mucho de la necesidad de cambiar el copyright y adaptarlo a los nuevos canales de comunicación, pero no se trata de eso. De lo que hay que hablar es de las nuevas maneras de que un autor intente ganarse la vida con su obra. Y, sobre todo, de evitar que alguien ajeno a la creación se lucre monetariamente de su trabajo. Que es, exactamente, el mismo derecho que tiene un albañil, un maestro o un frutero.

Pero a quien beneficia sobre todo el copyright es al consumidor de cultura. A ti y a mí.

Ejemplo: en un mundo sin copyright Arthur Conan Doyle crea a Sherlock Holmes en la novela Un Estudio en Escarlata y al día siguiente cualquiera podría escribir historias de Sherlock Holmes, de las cuales, siguiendo el aforismo, el 90% serían basura. En un mundo así Conan Doyle, y cualquiera, se abstendría muy mucho de crear nada. Porque su esfuerzo creativo sería depredado por cualquiera y porque su trabajo posterior sobre el personaje se perdería entre un marasmo de historias de Holmes.

Y, peor, no tendríamos a Hercules Poirot, ni a Joseph Rouletabille, ni. Tampoco a Batman, The Spirit, Spiderman… Todo serían historias de Superman.

Corolario: El copyright bien entendido no sirve para hacer rico a Alejandro Sanz. Sirve para hacerte feliz a ti.

domingo, 13 de febrero de 2011

SOBRE LA NULA CAPACIDAD PROFÉTICA DE LA HUMANIDAD

Recuerdo cuando hace unos diez años DC, y luego Marvel, empezaron sus programas de trade paperbacks. Los agoreros empezaron en seguida a profetizar el fin de la industria por esta práctica.

El razonamiento: si se hace un paperback, muchos lectores no comprarán la serie en comic book esperando a que salga el paperback, pero entonces la serie venderá menos y acabará cerrando.

Diez años después, el tomo recopilatorio es una parte muy importante del pastel editorial, y supone un seguro de vida para muchas series que, si sólo dependieran de sus ventas mensuales, cerrarían. Léase la línea Vertigo. O el caso de muchos autores independientes como Dave Sim, Jeff Smith o Robert Kirkman.

jueves, 10 de febrero de 2011

DIAMOND SE HACE DIGITAL

Diamond, la principal, si no única, distribuidora americana empezará a distribuir tebeos en formato digital. Y será así:

En librerías: Sólo se podrán comprar en librerías (te llevas el cacharro y allí te lo descargas) o mediante la página web de la librería. O sea, intentando no fastidiar al librero, manteniendo un intermediario técnicamente innecesario. Lo cual encarece el producto.

Sin las grandes: Ape Entertainment, Archie Comics, Aspen Comics, Bluewater Productions, Broadsword Comics, Hermes Press, IDW Publishing, Moonstone Comics, NBM Publishing, Papercutz, Red 5 Comics, Studio Foglio, Titan Books, TOKYOPOP, Top Cow Productions y Top Shelf Productions son las editoriales que ahora mismo entran en el programa. Ni Marvel, ni DC, ni Dark Horse, ni Boom, ni el núcleo duro de Image.

Con formato propietario: El sistema está desarrollado por iVerse, creadores del formato Comic Plus, que distribuye con su propio formato. O sea, con DRM, copy protected y todo lo demás.

Sin novedades (o con): Por un lado dicen que las editoriales harán ediciones exclusivas en formato digital con fecha de caducidad (tienes un mes para comprártelo antes de que lo retiren) a 1.99 $ o bien que se podrán comprar versiones digitales junto al tebeo que te compres en papel, a 0.99 $, como especie de "copia de seguridad". Por otro lado hablan de "números atrasados y novelas gráficas". En definitiva, nada de sacar el tebeo en formato digital, a la vez y de manera alternativa a la versión en papel. Salvo en el caso de Archie, que va a seguir ese sistema, según anunciaron el pasado 12 de enero.

Moraleja: El miedo a lo digital no entiende de fronteras ni medios.

viernes, 14 de enero de 2011

DE CÓMO SUPERMAN ACABÓ CON EL KU KLUX KLAN

Y no es una historia imaginaria, ni un sueño, sino algo que leí este verano y que quería compartir con vosotros.

Freakonomics es un libro de Steven D. Levitt, economista en la Universidad de Chicago, que es de donde son todos los economistas a los que les dan el Premio Nobel, y Stephen J. Dubner, periodista del New York Times. Contra lo que parece indicar el título, no va sobre economía friki (entonces se titularía Geekonomics) sino sobre la economía que hay donde no parece que hay economía. Por ejemplo, te explican que los cárteles de la droga tienen la misma estructura empresarial que McDonald´s o demuestra matemáticamente que los combates de sumo están amañados, algo que luego resultó ser cierto. También analizan la evolución en los precios del sexo oral o que, estadísticamente, es más peligroso volver a casa andando y borracho que en coche y borracho.

Uno de los capítulos trata sobre el poder de la información, y a eso vamos. Stetson Kennedy era un joven idealista miembro de una familia sureña en los años cuarenta. La chacha negra que le crió, y a la que quería más que a su madre, fue atacada y violada por miembros del Ku Klux Klan por el simple hecho de discutir con el conductor blanco de un tranvía sobre el cambio del billete.

Como si de un origen secreto se tratara, Stetson juró venganza puño en ristre, pero en vez de hacerse superhéroe decidió infiltrarse en el Klan para reunir información con la que denunciarles. En los años 40 el Klan tenía miles de miembros y estaba firmemente consolidado en un país en el que las prácticas racistas de segregación eran legales, y lo siguieron siendo hasta los años 60. Era una organización muy peligrosa ideológicamente, pero sólo ocasionalmente violenta, simplemente porque no necesitaban: en los años 40 “sólo” fueron linchados 31 negros. La población negra no se atrevía a moverse.

El Klan era, sobre todo, una fraternidad de garrulos racistas que se reunían en secreto en ceremonias que Stetson encontraba ridículas, llenas de símbolos y frases en clave. Por supuesto también era un negocio para los jefes de la organización, que se lucraban de las cuotas de los miembros. La información que Stetson iba reuniendo la enviaba a la Justicia o a los periódicos, pero sus esfuerzos eran en vano debido a que el Klan y su ideología impregnaba todos los estamentos del poder. Además, aunque hubiese podido hacer algo contra el grupo de Atlanta en el que se había infiltrado, había miles de grupos en Estados Unidos.

Cierto día, viendo a un grupo de niños jugar a espías, se le ocurrió que difundir y trivializar las costumbres y rituales del Klan podría hacerles más daño que cualquier acción judicial. Escribió a los guionistas del serial radiofónico Las aventuras de Superman, y les sugirió enfrentar al héroe con el Ku Klux Klan, una idea que les encantó.

Stetson les dio a los guionistas toda la información que tenía: estructura, rituales, juramentos, contraseñas,… En pocos días los niños de América jugaba a “Superman contra el Klan”. Los miembros del grupo veían aterrorizados cómo las informaciones que les hacían “especiales”, y que les permitían, por ejemplo, encontrar ayuda de sus correligionarios en otras ciudades, eran públicas. Cuando cambiaron la contraseña el cambio se reflejó en el serial. A la siguiente reunión semanal apenas asistieron miembros, temerosos del traidor que seguro que se hallaba en su seno, y el número de nuevas solicitudes bajó a casi cero. Trivializado y ridiculizado, el Klan, si bien no dejó de existir, perdió miles de miembros y nunca levantó cabeza.

Probablemente un Stetson de hoy en día usaría Wikileaks o algo parecido, pero en aquella época usó un medio, la radio, y unos contenidos, las aventuras del mayor superhéroe de todos, para conseguir sus fines. Stetson Kennedy y Superman se cargaron al Ku Klux Klan.

Aunque, por supuesto, los superhéroes son fascistas. (Sigh)

martes, 4 de enero de 2011

EL 2010 DE ¡YODIGONO!: OTROS TEBEOS (2)

Se me olvidaba:

Alicia en Sunderland. De Bryan Talbot no me gusta lo que me debería gustar (Luther Arkwright y sus mundos paralelos) y me encanta lo que me podría resultar más ajeno, como Historia de una rata mala o este Alicia en Sunderland, un exhaustivo y casi agotador documental en la que el autor explorar con lupa de cuarenta aumentos la relación de Lewis Carroll con la población de Sunderland y la propia historia de la población, que se expande a lo largo y ancho del mundo, con ramificaciones incluso en la fundacion del Athletic de Bilbao. Talbot hace suya la premisa de Alan Moore de que cualquier lugar es el centro del mundo a poco que te fijes. Yo pienso que el centro del mundo es el ombligo de Shakira, pero eso ya son teorías.

Talbot hace uso de casi todo el arsenal narrativo del comic, creando otra obra casi exclusiva para este medio. Arrebatadora y adictiva sólo le puedo poner la pega de ese final "todo ha sido un sueño" que, salvo que me lo explique alguien, es inúti, inadecuado y podría habérselo ahorrado. Por lo demás, espléndida. Y como detalle, que sea Mondadori quien la publicara es otra pista más de que las editoriales cada vez hacen menos ascos a esto de los tebeos, aunque sean, preferiblemente tochacos gafapastosos.